3月的微风携着白玉兰的丝丝香气，清冽徐缓。在这个春风沉醉的夜晚，山东大厦音乐厅上演了一场合作钢琴音乐会—《雪国情书》。葛之艺、方雅新、石智雨三位音乐才俊用曼妙的音符在键与弦的交织中、在乐与歌的牵绊中为我们诉说了一场“浪漫音诗”。

这是一次神奇的“听觉之旅”！演奏家们为我们带来了完整版的米亚斯科夫斯基第二首大提琴与钢琴奏鸣曲(Nikolay Myaskovsky Sonata for Cello and Piano No.2, Op.81);，舒曼《诗人之恋》声乐套曲(Robert Schumann Dichterliebe, op.48)，拉赫玛尼诺夫钢琴与大提琴奏鸣曲作品19号(Sergei Rachmaninoff Sonata for Cello and Piano in G minor)几部有代表性的浪漫乐派作品。

米亚斯科夫斯基的创作几乎涵盖了所有流派，其中奏鸣曲更是浓墨重彩的一笔。这部第二大提琴奏鸣曲OP.81富于情感和戏剧性，方雅新精湛的演奏技巧加之与钢琴的默契协作，似为这部作品插上了翅膀，带我们回归到传统俄罗斯音乐的朴素与至真。

拉赫玛尼诺夫的Op.19大提琴与钢琴奏鸣曲同样是一部具有浓厚俄罗斯风格的作品。在大提琴与钢琴的精彩对话中，拉赫玛尼诺夫富有代表性的华丽和声、丰富织体，以及深沉的情感得以充分展现，完美诠释了这部经典的室内乐作品。

作品48号《诗人之恋》源于海涅诗集《歌集》（Buch der Lieder），钢琴家舒曼从“抒情插曲”一辑选出了16首诗，加以情节性、情景式的“描述”谱成联篇歌曲集，成就了作品48号《诗人之恋》（Dichterliebe），被誉为德国艺术歌曲最杰出的代表作之一。它以一位男性视角，描绘了爱情的跌宕起伏。石智雨用深情的歌声带我们经历了爱的甜蜜、痛苦与孤独，现场听众深切感受到唱词中蕴含的丰富情感。而伴奏作为舒曼艺术歌曲最出彩的部分，不仅充分辅助了歌词，且富含动人的旋律。葛之艺的演绎让我们看到了协作钢琴的无限包容性与合作性，同时又展现了她富于诗意的人格。

“当我凝视你的眼睛

我的忧愁与痛苦都融解了…”

……

“我要把我的灵魂

浸入百合的花杯，

让百合轻柔地吐出

一首关于我爱人的歌。”

我们终其一生都在寻找灵魂同频共振的人。那个人，是人群中唯一不可归类的。他的出现，像是无数的偶然结成了一种必然。葛之艺与石智雨用琴与歌谱写着爱的“念念不忘”，情的“缱绻流长”。这正是《诗人之恋》的最终归宿吧！

三位音乐家的音乐既富有新生代的自由与张力，又怀揣着对经典的严谨和崇敬。谢幕时，面对全场爆发的掌声，他们露出可爱自信的笑容。相信这场精彩的合作钢琴音乐会，让每一位听众都带了一份“回忆”踏上归途！

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