1. AI带来的新契机：提速但不代替创作
AI是否能取代创作者？我的结论是：不可能，甚至我们需要更多思考。
AI让一些人误以为创作不需要思考了。有些人直接用AI生成文本、配图、一键成片，流水线式地生产内容。然而，这类内容偏离了表达的本质——将真实的想法传递给同类，也很容易让观众感到厌倦。当然，爽文和短剧如此吸引大众的今天，这样的内容也会成批量地创造更多上瘾者。
过去一年多，我们用AI完成了多次剧本创作，甚至在AI的帮助下打磨完成了第1本书。AI确实带来了不少变化，而我们专注于用AI提升效率，把更多精力放在更深层次的思考上。
举个例子：在我的脱口秀创作课程中，以前需要两天时间完成知识系统学习，留出很少时间创作一部分成果。而现在，我们一天就能帮助学员完成一篇5分钟的初稿，同时带领他们深入疗愈。
2. 从教学到创作：用AI解放时间，专注深度思考
我们大致是这样实践的：
第一阶段：自我剖析与主题确定
在轻松的氛围中，大致了解作品使用的场景，学员选择自己熟悉且感兴趣的话题，并探索适合自己的角色形象。这不仅能帮助学员找到真实的表达欲望，还能发现他们独特的表达特质。这一步就像深度的自我剖析，帮助学员更好地认识自己。
第二阶段：根据观众的特征选择合适的表达策略
例如，有位学员的内容对生活充满了抱怨，但直接表达会让他的台上形象显得过于敏感。于是，我们选择了“反话正说”的策略，将他打造成“善良的受害者”形象，整个内容瞬间立体化，让观众更容易产生共鸣。
第三阶段：挖掘素材与结构构建
在舒缓的音乐中，学员们将自己内心真实感受写下来，以“冒泡泡”的方式随意记录所有触动自己的内容。随后，通过“英雄访谈”，我们挖掘出学员最有表达感的素材。这不仅是一种素材收集的方法，也是一种心理疗愈的体验，让学员更深入地感受自己的内容。描述细节过程中，大家都不禁想笑，感受到幽默的力量。
这个阶段的结尾，我作为教练，根据学员的素材给予结构建议。从素材到结构，需要花非常多时间去梳理和自我觉察。学员在我的帮助下整理大纲，这些是AI很难取代的。
第四阶段：AI生成初稿与精修
将话题背景、观众特征、语言风格等信息输入AI工具，几秒钟后生成初稿。这一步让创作从“抓破头皮想下一句话”变成了“真诚探索内心”。
然后学员们看看AI生成的内容，一点点调整成为自己习惯的语言。
第五阶段：脱口秀与演讲的分化
如果是脱口秀
脱口秀的重点是笑点切分，这是见证创作奇迹的时刻。我们会在每几秒的节奏中加入一个意料之外的节点，坚守“不是笑点就是废话”的原则，将初稿改编成脱口秀风格。最近一次课程中，学员们在这一阶段爆发了激动的尖叫和笑声。关键是，这些笑点并不是教练单独完成的，而是大家在共创中完成的，这也体现了脱口秀创作的魅力。
如果是演讲
演讲的第五阶段通常是与教练的深度协作，尤其是一些表达的细节、逻辑的打磨和语言的润色。昨天我辅导一位TED讲者时，他提出希望得到一个通用的prompt。我突然意识到很多人把思考也想交给AI了。作为讲者，我们花时间最多的，更应该是清晰自己的表达框架，可能最不通用的，就是prompt了。
3. AI提出了更高的要求：效率之外，认知自己
AI的确提高了效率，但也对我们提出了更高要求。我们更需要明确自己的价值，以及观众的需求。脱口秀也好，演讲也罢，最重要的是传递属于自己的所思所想，而不是被工具限制。
结语
AI不会取代创作者，反而让我们更像“人”。通过它，我们能省去无聊的耗时工作，把时间花在更有意义的自我探索和内容创作上。让工具为我们服务，而不是成为工具的奴隶。